藝術產業長期以來建立在展覽、鑑賞與交易的既有結構之中,運作節奏穩定而成熟。然而,面對科技快速演進、產業邊界日益流動的時代,藝術組織如何在維持專業核心的同時,回應新的環境條件,已成為無法迴避的課題。
社團法人中華民國畫廊協會(Taiwan Art Gallery Association)於近期對外說明 2026 年整體發展策略,理事長陳菁螢並將 2026 年定調為「藝術與科技共生」的關鍵年,作為協會下一階段發展的核心方向。這份策略藍圖,並非單一專案或技術導入,而是從平台建構、展會定位、城市佈局到跨產業合作,所提出的一套中長期組織發展架構。以下整理協會 2026 年策略中的五項重點,說明其未來行動方向與整體思維。
重點一:導入 AI 搜尋機制,優化藝術作品媒合與資訊服務
在數位平台日益成為觀眾與藏家接觸藝術的重要入口之際,畫廊協會規劃於官方網站與線上展覽系統中,導入 AI 輔助的作品搜尋與推薦機制。該系統將以視覺偏好與使用行為為基礎,協助使用者更有效率地瀏覽與理解作品內容。
此一規劃的核心目標,在於提升資訊取得的友善度,降低藝術接觸門檻,同時協助畫廊與藝術家更精準地對應潛在受眾。透過系統化分析與推薦邏輯,平台將逐步發展為兼具展示、媒合與行銷支援功能的數位工具,強化整體服務效能。
重點二:運用數據分析,作為展會規劃與策展優化的參考依據
在實體展會層面,畫廊協會規劃逐步導入人流與行為數據分析機制,透過技術工具觀察觀眾於展場中的停留時間、動線分布與參與狀態,作為後續展會規劃與整體動線調整的重要參考。
這項作法並非取代策展判斷,而是提供更具體的觀察基礎,協助展商與主辦單位理解觀眾實際行為,進而在展位配置、參觀體驗與整體規劃上做出更貼近需求的調整。展會將逐步朝向兼顧專業判斷與實證資料的方向發展。
重點三:台北、台中雙展會定位明確化,形成互補的發展架構
在整體展會布局上,畫廊協會於 2026 年明確提出「雙展會、雙角色」的策略方向,將 ART TAIPEI 台北國際藝術博覽會與 ART TAICHUNG 台中藝術博覽會定位為功能互補的兩個核心平台。
ART TAIPEI 持續作為國際藝術交易與專業交流的重要樞紐,穩定深化與亞洲及國際市場的連結;ART TAICHUNG 則作為探索型平台,承擔更多前瞻性與實驗性的角色,拓展藝術博覽會在空間、城市與跨域合作上的可能性。此一布局,有助於整體資源配置與風險分散,也使兩個展會在清楚定位下各自發揮最大效能。
重點四:ART TAICHUNG 移師新場館,強化空間導向的策展思維
2026 年,ART TAICHUNG 將正式移至臺中國際會展中心舉辦,並與周邊文化設施形成新的城市文化節點。此一轉換不僅是場地更新,更反映協會對展會內容與形式的重新思考。
未來台中藝博將更著重於空間條件的運用,發展以場域為核心的展示方式,回應台中長期累積的建築能量、生活美學與在地收藏結構。展會將在既有專業基礎上,探索更具開放性與延展性的呈現方式,使藝術博覽會成為城市文化系統中的一個重要節點。

本次合作的核心,在於「雙展會跨界」的策略架構——透過展會平台層級的協作,建立科技與藝術之間的長期對話關係,促進資源共享與產業理解,並共同建構具前瞻性的永續生態。此一合作不著重單一展演形式,而是從制度層面出發,展現台灣科技實力與文化自信,為國際舞台提供一種跨域共乘的合作示範。

結語
畫廊協會 2026 年策略藍圖,清楚展現其作為產業平台型組織的角色定位:在穩定既有體系的同時,逐步導入新工具、新結構與新合作模式。無論是數位服務優化、展會數據應用、雙城市布局,或是 COMPUTEX × ART TAIPEI 的跨展會合作,皆指向一個核心目標——讓藝術在當代環境中,具備更清晰的連結能力與更長遠的發展基礎。
這不僅是一份年度計畫說明,更是畫廊協會對未來角色的清楚宣告。

藝術總監姚妤萱、畫廊協會理事長陳菁螢、畫廊協會秘書長游文玫、畫廊協會新創行銷總監陳怡文_049204920_9526.jpg)



